Claudine Douillet

Claudine Douillet,st fondatrice, gérante et rédactrice en chef d'Alliance, premier magazine juif francophone créé sur le web en 1996. Depuis près de trente ans, elle dirige la ligne éditoriale du titre, en assurant une veille quotidienne de l'actualité israélienne et juive internationale, traduite et adaptée pour le lectorat francophone.
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Les articles de Claudine Douillet

La chaîne d'allégeance à l'effigie de Benjamin Netanyahu dérange

La "chaîne de loyauté" du président du Likoud est vendue en versions or et argent, une sorte d'allégeance au chef du parti qui ne fait pas l'unanimité.

Lors de la conférence d'hier, elle a été portée par un candidat aux primaires, l'ancien ministre des Finances Israel Katz. Il l'a tout de suite enlevé et a expliqué ce matin sur twitter "je ne porte pas de colliers, je l'ai enlevé sans savoir ce que représentait ce collier."

Des groupes internes au parti Likoud ont pris d'assaut la distribution de cette "chaîne de fidélité" à l'effigie du président du parti Benjamin Netanyahu lors des rassemblements électoraux des primaires du Likoud.

La "chaîne de fidélité" pour Netanyahu est vendue en version or pour 99 NIS et en version argent pour 79 NIS.

Hier (dimanche), lors d'une conférence électorale à Givat Zeev avec la participation de hauts responsables et de candidats aux primaires du Likoud, dont Israel Katz, Keren Barak et Kati Sheetrit, Nama Heidi Mozes - fille de l'ancien député Menachem Mozes du judaïsme de la Torah pour se présenter aux primaires du Likoud. L'un des participants s'est approché de Nama Heidi Mozes et lui a donné le collier et elle l'a porté avec enthousiasme.

"Ceci est notre déclaration d'allégeance au chef", a-t-elle déclarée.

Le président du secrétariat du Likoud, le député Israel Katz, a également été "forcé" de porter la chaîne d'allégeance de Netanyahu, mais il l'a immédiatement retirée de son cou et l'a passée à la députée Keren Barak, qui était assise à côté de lui.

Ce matin sur Twitter, l'ancien ministre Katz a répondu : "Hier à la conférence, quelqu'un a essayé de me faire porter un collier autour du cou. Je ne porte jamais de colliers, donc comme vous pouvez le voir dans la vidéo - je l'ai retiré immédiatement sans savoir du tout ce qu'est le collier. "

Son tweet faisait suite à un autre tweet "Israel Katz porte un collier avec le portrait de Bibi." Voilà à quoi ressemble une distorsion d'un parti "

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7 faits surprenants sur les mariages juifs que vous ignorez certainement

Si vous avez déjà assisté à un mariage juif, vous connaissez la coutume: l'officiant ou rabbin et le couple se tiennent debout sous un dais de mariage, ou Houppa, le marié casse à la fin de la cérémonie un verre, et la fameuse danse dans laquelle les couples nouvellement mariés sont soulevés dans leurs chaises peut commencer.

Mais voici une exposition située à la bibliothèque nouvellement ouverte du Jewish Theological Seminary, l'établissement d'enseignement juif conservateur de Morningside Heights, qui remet en question nos traditions actuelles.

L'exposition "Célébrer le mariage juif" présente aux visiteurs les innovations et les traditions des mariages juifs de l'époque talmudique à nos jours.

Cette nouvelle bibliothèque qui accueille l'exposition a été financé en grande partie par une somme de de 130 millions de dollars provenants de droits aériens et de propriétés adjacentes.
Ce nouveau campus comprend des résidences améliorées, un auditorium de 200 places et de grands espaces ouverts pour les arts, les cérémonies et les services.

La bibliothèque mise à jour dispose désormais d'une galerie d'exposition publique équipée de zones climatisées pour protéger l'une des plus grandes collections d'artefacts et de manuscrits juifs rares au monde.

L'exposition, qui vise à montrer comment les mariages juifs se sont développés dans leurs contextes culturels, réserve quelques surprises, comme l'absence d'une houppa dans une gravure de 1749 sur les coutumes du mariage juif allemand, ou la présence de femmes nues dans le dessin d'un mariage de 1729. ketubah de La Haye.
Vu dans son ensemble, "To Build a New Home" "construire une nouvelle maison " révèle que le mariage juif tel que nous pensons le connaître est le résultat de siècles d'intégration et d'évolution culturelle.

Voici sept faits qui pourraient vous surprendre.

1. La houpa n'a pas toujours fait partie des cérémonies de mariage juives.

Considéré comme un symbole déterminant des mariages juifs contemporains, le baldaquin de mariage a été utilisé dans les mariages juifs à partir du XVe siècle et n'est devenu populaire dans les milieux ashkénazes qu'au XVIe siècle.

"La houpa est née de la pratique chrétienne, de la cérémonie d'installation des évêques à leurs postes", a déclaré Kraemer. "Cette pratique du clergé chrétien a ensuite été adaptée à l'usage juif."

2. La ketubah et d'autres documents de mariage juifs ont historiquement donné aux femmes le pouvoir de fixer des conditions spécifiques.

De nos jours, les contrats de mariage juifs contiennent généralement un langage générique et stéréotypé, comme la promesse générale traditionnelle pour le marié «d'honorer, de nourrir et de soutenir» sa femme, ou des versions égalitaires qui disent que les deux partenaires acceptent toutes les conditions des fiançailles et du mariage.

Mais cela n'a pas toujours été le cas. "Historiquement, si une femme voulait insister sur une certaine condition, elle le faisait et ces conditions étaient inscrites dans la ketubah", a déclaré Kraemer.

Les mariées pouvaient introduire des exigences juridiquement contraignantes, par exemple si la future famille suivrait les coutumes séfarades ou ashkénazes à la maison, ou si le mari pouvait prendre une seconde épouse !

Dans l'exposition, les visiteurs peuvent voir un fragment d'un accord prénuptial de la Genizah du Caire (une collection de fragments de manuscrits juifs datant du Moyen Âge) dans lequel le marié convient que sa belle-mère résidera avec le couple, promettant qu'il ne la maltraitera pas physiquement ou émotionnellement.

C'est vrai : dans la Bible, Moïse a épousé Tsipora une Madianite. Le Livre de Ruth, qui est traditionnellement lu à Chavouot, décrit le mariage de Boaz avec Ruth la Moabite ; Ruth devient ce qui est considéré comme la première Juive par choix et le roi David est un de ses descendants ...

Selon Keren McGinity, spécialiste des questions interconfessionnelles pour la United Synagogue of Conservative Judaism, la branche congrégationnelle du mouvement conservateur, même si, historiquement, la religion organisée n'a pas sanctionné les mariages entre Juifs et non-Juifs, cela ne signifie pas qu'ils n'ont pas eu lieu. En fait, le premier mariage juif-chrétien sur le sol américain, dit McGinity, a eu lieu en 1656, lorsque Solomon Pietersen a épousé une chrétienne à la Nouvelle Amsterdam (rebaptisée plus tard New York).

4. Shtick est plus vieux que vous ne le pensez.

Le shtick, ou la tradition consistant à faire rire les jeunes mariés le jour de leur mariage par un cabaret improvisé de sketches, d'affiches, d'acrobaties, et autres, est justement une tradition qui remonte au moins au 13e siècle.

Dans l'exposition, les visiteurs peuvent apprécier un exemple de cabaret de mariage à l'ancienne avec un poème paillard enregistré dans le Mahzor Vitry, un texte du 13e siècle qui contient des lois, des prières et des poèmes liturgiques ashkénazes

Le poème commence en hébreu par une allusion biblique "au monticule parfumé" (Cantique des Cantiques 5, 13), mais se termine par une tournure plus coquine en français : "le marié est arrivé". Vous pouvez probablement deviner de quel genre de "monticule" il s'agit ici.

5. Les mariages juifs, comme tous les aspects de la vie juive, ne sortent pas de nulle part.

De la huppah elle-même aux décorations complexes d'une ketubah, les traditions du mariage juif ont été profondément influencées par leur contexte culturel.
Cette exposition "comprend une ketubah qui a très probablement été illustrée par un artiste chrétien, avec une iconographie profondément influencée par l'art de la Renaissance, ainsi qu'un poème qui alterne entre le français et l'hébreu.

Pour la conservatrice Sharon Liberman Mintz, l'un de ses objets préférés est un poème enluminé du XVIIIe siècle provenant de Mantoue, en Italie, qui représente les dieux romains Mercure et Saturne. L'inclusion de cette imagerie est un jeu de mots sur les noms du couple juif : Dans l'astrologie juive, Kohav (le nom de la mariée) est synonyme de Mercure et Shabbetai (le nom du marié) est équivalent à Saturne.

6. Le nom de l'exposition, « Construire une nouvelle maison », est adapté d'un thème central des mariages juifs.

Le mariage juif est conçu pour guider les couples à travers le moment liminal au cours duquel ils quittent leurs vies séparées respectives et s'aventurent dans un nouvel espace : la maison spirituelle et physique qu'ils construisent ensemble.

"Cette idée de construire un nouveau foyer est très centrale dans le thème des mariages et se reflète dans l'iconographie de nombre de nos ketubbot [le pluriel de ketubah]", a déclaré Mintz. "Vous verrez des colonnes torsadées, des frontons et des arches - l'imagerie évoque beaucoup ce concept de construction de maison." Le nom est également parfait pour l'exposition : une nouvelle maison pour partager les joyaux du patrimoine juif avec la communauté juive et le public.

7. Aujourd'hui encore, les mariages juifs continuent de croître et d'évoluer.

Les objets à couper le souffle présentés dans l'exposition ne sont que la partie émergée de l'iceberg en ce qui concerne les mariages juifs d'aujourd'hui.

Bien que la force de la collection de la bibliothèque du JTS réside dans les artefacts juifs datant d'avant la Première Guerre mondiale, les Juifs continuent de développer des textes, des rituels et des objets de mariage juifs afin d'équilibrer la tradition avec les divers besoins de la communauté.

"To Build a New Home : Celebrating the Jewish Wedding" est exposé à la bibliothèque du Jewish Theological Seminary au 3080 Broadway jusqu'au 14 août.

Artiste juif : Trois croquis de Modigliani découverts sous un portrait au musée de Haïfa

Trois croquis de Modigliani découvert sous une portrait au musée de Haïfa

Le tableau « Nu avec chapeau » d'Amedeo Modigliani de 1908 est passé au rayon X et a surpris les conservateurs du musée Hecht situé à Haïfa : trois esquisses inachevées du célèbre artiste juif italien se cachaient sous le célèbre portrait

"Nu avec un chapeau" était déjà une bizarrerie connue car au verso de la toile, à l'envers, il y a un tableau légèrement antérieur, "Portrait de Maud Abrantes", la même femme dans "Nu avec un chapeau".

Il y a environ 20 ans, la directrice et conservatrice Ofra Guri-Rimon a remarqué le contour d'un autre portrait de femme masqué par le cou et la poitrine de Maud.

« Il se trouve que Modigliani a peint le portrait de cette femme mystérieuse et cachée avant de peindre le portrait de Maud Abrantes. Il a décidé de ne pas garder ce tableau et de l'estomper avec de la couleur. Mais cela n'a pas suffit ; il a également retourné la toile et a commencé à peindre un nouveau portrait, celui de Maud Abrantes, sur la partie la plus nette et la plus claire de la toile », écrit Guri-Rimon en 2012.

Récemment, "Nu avec un chapeau" a été radiographié dans le cadre d'une étude médico-légale du travail de Modigliani pour une prochaine exposition à Philadelphie, a rapporté l'AP.

S'attendant à voir plus de détails sur le troisième portrait à peine visible, les conservateurs ont plutôt découvert deux croquis supplémentaires inachevés qui étaient invisibles à l'œil nu. Pourquoi Modigliani a-t-il réuni cinq portraits sur une seule toile ?

Probablement pour faire des économies. Au cours de sa courte vie - mort à 37 ans d'une tuberculose aggravée par une toxicomanie - Modigliani n'a pas été un succès commercial et les fournitures d'art étaient chères.

En fait, en 2018, on a découvert qu'une radiographie d'un tableau de Modigliani à la Tate Gallery de Londres avait une autre de ses œuvres cachée en dessous.

Les radiographies de "Nu avec un chapeau" - que le musée Hecht possède depuis 1983 - ont été prises avant une grande exposition de peintures et de sculptures de Modigliani qui s'ouvrira en octobre à la Fondation Barnes à Philadelphie.

150 orphelins juifs ont réussi à s'évader de l'Ukraine et trouvent refuge à Jérusalem

150 orphelins ukrainiens juifs ont réussi à s'enfuir pour Jérusalem

Pour Malka Bukiet, la directrice israélienne d'Alumim, un foyer pour enfants de la ville ukrainienne de Jytomyr, le moment le plus effrayant de son évasion du pays déchiré par la guerre - avec 100 enfants âgés de six mois à 17 ans - n'était pas les sirènes ou des bombes, mais le moment où ils ont atteint la frontière avec la Roumanie.

« Nous n'avions pas de documents de voyage appropriés pour tous les enfants. Nous ne pouvions tout simplement pas les avoir à temps et j'avais tellement peur qu'ils ne nous laissent pas tous passer. Que ferais-je si certains d'entre eux pouvaient passer et d'autres non ? »

"Heureusement, les gardes-frontières sont simplement montés dans le bus, ont demandé s'il y avait des hommes âgés de 18 ans ou plus et nous ont laissés passer."

« Nous avions besoin d'un miracle et Dieu nous a aidés. Personne n'a même regardé nos documents. C'était quelque chose d'anormal », admet Bukiet.

La rencontre avec Malka Bukiet a eu lieu au Nes Harim Field and Forest Education Center dirigé par Keren Kayemeth LeIsrael-Jewish National Fund dans les collines de Jérusalem.

Le centre, qui compte 48 cabanes en bois et cinq salles de classe, est normalement utilisé pour des cours de courte durée et des week-ends. C'est maintenant le refuge temporaire inattendu pour les enfants du foyer géré par Habad en Ukraine.

Nes Harim est un endroit magnifique sur une route longue et sinueuse au milieu d'une forêt. Cela ressemble plus à l'Europe qu'à Israël.

Malka Bukiet, qui a 40 ans et elle-même mère de huit enfants, pousse un énorme soupir en s'asseyant avec moi à une table à l'extérieur de la salle à manger. La matinée est chaude et le site est occupé et chaotique.

C'est la fête de Lag Baomer, et à l'intérieur, certains des enfants les plus âgés se préparent pour un défilé le soir. Ils essaient de mettre des ballons dans d'énormes sacs poubelles, un travail rendu beaucoup plus difficile par les plus petits qui volent les ballons pour jouer avec.

Malka Bukiet et les enfants, tous juifs, sont arrivés à Nes Harim en avril. Il était censé être un abri temporaire pendant un mois, mais cela fait plus de 3 mois, alors que l'invasion russe de l'Ukraine s'est intensifiée et s'est installée.

Malka comprend que leur séjour en Israël pourrait durer encore plusieurs mois.

"Je ne pense pas que nous partirons avant septembre au plus tôt", reconnaît Malka

Malka Bukiet vit en Ukraine depuis 19 ans et est la directrice d'Alumim"diamants" elle donne un foyer aux enfants dont les parents sont incapables de s'occuper d'eux, que ce soit financièrement ou pour d'autres raisons comme la toxicomanie, ou aux enfants retirés de leur foyer par décision de justice.

Quand Israël a exhorté ses citoyens à quitter l'Ukraine en mars alors que les craintes d'une invasion russe imminente augmentaient, Malka Bukiet voulait y aller, mais savait qu'elle ne pouvait pas laisser les enfants.

« C'est une opération très compliquée d'emmener ces enfants hors du pays. Cela prend des mois de travail et coûte très cher », dit-elle. « Nous ne pouvions pas les laisser cependant. Ils n'ont personne d'autre."

« Finalement, nous avons décidé de rester. Nous pensions que même s'il y avait une guerre, ce ne serait pas dans notre ville. Il n'y a rien d'important là-bas et nous n'étions pas près de la frontière. Nous étions sûrs que cela ne nous toucherait pas et ne durerait probablement que quelques jours », dit-elle.

Bombardement à 5h du matin

Ils ont été réveillés à 5 heures du matin par des tirs de missiles sur une base militaire à seulement deux ou trois kilomètres.

« Les enfants étaient hystériques », raconte Malka Bukiet, son mari était en voyage aux États-Unis avec l'un de leurs enfants elle était seule face à la guerre avec les enfants.

« Les bombardements étaient si proches que nous étions choqués. Au départ, nous ne comprenions pas ce qui se passait. C'était tellement stressant."

"Le personnel du foyer s'est vite rendu compte que la seule solution était de partir vers un autre endroit plus près de la frontière, pour quelques jours au moins."

« Les gens pensaient que nous étions fous », dit Malka Bukiet. « Personne ne voulait venir avec nous. Tout le monde avait peur et nous ne trouvions pas de chauffeurs, car les hommes étaient enrôlés de force.."

"Une fois les chauffeurs trouvés, les enfants devaient emporter quelques affaires pour un week-end. Il n'y avait plus de place dans le bus. Le trajet de sept heures a pris le double car les routes étaient pleines de personnes en fuite, et même une fois arrivés dans un hôtel à une heure de la frontière, l'atmosphère était tendue avec des allées et venues de soldats et d'hélicoptères."

Puis soudain dans la nuit, les sirènes anti-aériennes retentissent à nouveau.

"C'était terrifiant", dit Malka " Nous avons dû amener les enfants dans ce qui était à peine un abri à l'extérieur de l'hôtel. Il faisait très froid, les enfants ont été réveillés et nous ne voulions oublier personne."

Elle s'est vite rendu compte qu'ils devraient repartir. Elle a demandé à la fois au gouvernement ukrainien de faire sortir les enfants du pays et au gouvernement israélien d'obtenir des passeports temporaires.

L'approbation du ministère israélien des Affaires étrangères est venue en premier, et elle a décidé de ne pas attendre l'approbation ukrainienne et de risquer de partir sans.

Ils ont été accueillis par le consulat israélien à la frontière roumaine, qui leur a remis des documents de voyage. Des volontaires leur ont donné des couvertures et de la nourriture. "C'était déjà un soulagement", dit Malka. « Nous étions entourés de bonnes personnes."

Pendant leur séjour en Roumanie, de plus en plus d'enfants et de familles d'Ukraine les ont rejoints, puis une semaine plus tard, une fois que la nouvelle est arrivée que le KKL-JNF était heureux de les accueillir à Nes Harim, le groupe de 150 personnes s'est envolé pour Israël.

La vanille israélienne trois fois plus concentrée que celle de Madagascar

La vanille est cultivée principalement à Madagascar, selon des méthodes traditionnelles et manuelles. En Israël il n’y a pas de climat tropical mais dans les serres de Vanilla Vida les conditions climatiques s'en rapprochent et permettent à la vanille de croître de façon prodigieuse.

Mais est-ce si étrange de récolter de la vanille en Israël ? Pas si sûr .
Dans des jarres funéraires, des archéologues israéliens ont découvert de la vanille vieille de 3.600 ans. Remettant en cause l'origine américaine de l'épice.

Cet arôme est dérivé d’un type d’orchidée, et est la deuxième épice la plus chère du monde, juste derrière le safran.

Le prix de la vanille s’élève actuellement à environ 500 euros le kilo (soit environ 15 euros le gramme), ce qui rend la vanille plus onéreuse que l’argent.
Les quantités commerciales de gousses de vanille poussent essentiellement dans des champs de Madagascar, même si la plante est originaire du Mexique.

En Israël, l'orchidée donnant la vanille est cultivée dans des serres, avec un climat donc artificiel. L'innovation israélienne consiste à faire croître la plante dans un environnement sain et supervisé afin d'éviter que la plante ne soit contaminée par des agents pathogènes mais, également de réduire de façon drastique le temps de séchage de six mois à deux à trois semaines, méthode que nous devons à Daphna Havkin-Frenkel qui étudie la vanille depuis 25 ans.

À Or Yehuda, la fleur de plante est séchée et l’entreprise rêve de vendre le produit aux industries du monde.

"Notre vanille est semblable à celle de Madagascar, avec une valeur ajoutée essentielle pour tous les amateurs de cet arôme magique, sa concentration est 3 fois supérieure à celle cultivée en climat naturel et tropical à Madagascar " dit Zilberman.

"Elle est donc économique et puissante en terme d'arôme"

Xerta : Le seul restaurant au monde étoilé Michelin et cacher est à Barcelone

Le menu typique de Xerta, un restaurant barcelonais qui a obtenu une étoile tant convoitée du Guide Michelin, se découvre comme un banquet classique de haute cuisine : des plats non casher comme du homard, des calamars et des huîtres.

Mais alors comment ce restaurant est devenu le restaurant incontournable pour le petit nombre de juifs qui mangent casher de Barcelone ?

C'est parce que Xerta prépare des plats selon les lois juives dans une cuisine séparée, sous la supervision d'un rabbin Habad-Loubavitch local.

Le restaurant a obtenu la certification casher, ce qui fait de Xerta le seul restaurant casher étoilé au Michelin au monde, ce qui en grande partie pour attirer le nombre croissant de visiteurs juifs de Barcelone. Mais jusqu'à récemment, aucun touriste n'était venu.

« Pour le moment, nous ne pouvons pas expliquer cette absence au rendez-vous, mais nous pensons que c'est à cause des difficultés apportées par la pandémie », a déclaré Irene Montagut, attachée de presse de Xerta, en mai. "Nous devrons attendre et évaluer ce qui se passera à partir de maintenant une fois que le tourisme reprendra et que la liberté de voyager dans le pays s'améliorera."

Actuellement, une saison de voyage estivale chargée est en cours, avec des avions bondés et à un chaos dans la plupart des aéroports. Pour l'industrie du tourisme juif en Espagne, le chaos du voyage n'aurait pas pu tomber plus mal, car Xerta est loin d'être le seul à compter sur les visiteurs juifs, et ce n'est pas la seule institution à apporter des changements pour les séduire.

Barcelone déroule un tapis rouge pour les visiteurs juifs et israéliens, en lançant deux campagnes – « Shalom Barcelona » et « Barcelona Connects Israel » – pour faire de la ville une destination pour les Juifs intéressés à explorer leur patrimoine.

Les campagnes font suite à une poussée pour attirer également les visiteurs à Gérone, une autre ville catalane du nord de l'Espagne qui est connue pour ses quartiers juifs les mieux conservés et les plus pittoresques de la péninsule ibérique.

Alexandra Marcó, directrice marketing de Barcelona Turisme, a déclaré que son groupe avait observé une croissance de 4 % du tourisme des voyageurs juifs en 2019, juste avant que la pandémie n'interrompe les voyages dans le monde. Bien que les chiffres soient faibles, l'impact de ces touristes a été important, a-t-elle déclaré.

"Ce sont des vacanciers à la recherche de culture et aux budgets élevés", a déclaré Marcó. “Compte tenu de l'importance du patrimoine juif de la ville, il semblait dommage de ne pas avoir de forfait touristique spécifique pour ce marché, particulièrement friand de ce patrimoine culturel.”

Pour concevoir ses campagnes, le conseil municipal de Barcelone a envoyé une délégation à Tel-Aviv en mars pour le plus grand salon du tourisme d'Israël.

Là, ils ont rencontré Talma Travel , la plus grande agence de voyages d'Israël, et le groupe Issta Active , qui compte plus de 60 bureaux dans tout Israël, pour promouvoir ce qu'ils appellent un nouveau marché séfarade, un portefeuille d'offres touristiques mettant en valeur la culture juive espagnole d'hier et d'aujourd'hui.

Les campagnes touristiques interviennent à un moment où l'on se penche sur l'histoire douloureuse de l'Espagne juive, une histoire qui, selon les dirigeants de la communauté, a trop souvent été racontée à propos des Juifs plutôt que par eux.

"En Espagne, le patrimoine juif a longtemps été commercialisé comme un produit touristique dépourvu de rigueur historique et académique", a déclaré Moises Hassan-Amselem, maître de conférences à l'Université Pablo de Olavide et guide touristique juif, critique de longue date du patrimoine juif en Espagne. "Les communautés juives n'ont même pas été approchées pour faire partie de ces projets."

Cette approche semble changer, avec à la fois une plus grande implication juive dans le façonnement des destinations historiques pour les touristes et une plus grande importance accordée à l'expérience juive contemporaine en Espagne.

Dans un exemple frappant, les visiteurs qui s'arrêtent à la Casa Adret, la plus ancienne maison de Barcelone, le feront dans une rue récemment rebaptisée en l'honneur de Salomó ben Adret , un érudit talmudique barcelonais du XIVe siècle.

Jusqu'en 2018, la rue avait été nommée en l'honneur de l'assaut qui a tué des centaines de Juifs locaux et entraîné la conversion forcée de milliers d'autres, dont Astruch Adret, l'homme d'affaires juif qui a été contraint de vendre la propriété en 1391.

Le changement de nom en 2018 a été le résultat d'une longue campagne menée par la communauté juive locale pour transformer la maison en un centre culturel juif, dans le but de redonner aux Juifs vivant en Espagne l'autorité sur l'histoire juive espagnole.

« Ce que recherche aujourd'hui le patrimoine historique, c'est la participation citoyenne ; que les communautés locales s'approprient et participent aux projets de conservation et de restauration », a déclaré Victor Sorenssen , directeur de l'Association européenne pour la préservation et la promotion de la culture et du patrimoine juifs , qui était l'un des leaders de l'initiative Casa Adret.

« Ce doit être un projet coopératif dès le départ et non pas uniquement pour le tourisme », a ajouté Sorenssen.

Les membres de la communauté juive de Barcelone, estimée à environ 20 000 personnes, sont optimistes quant aux perspectives des nouveaux efforts touristiques de la ville pour stimuler la vie, la culture et la nourriture juives pour les habitants.

"Tant qu'ils sont réalisés dans le respect, tous ces projets culturels visant à engager et à faire connaître la vie juive à Barcelone sont une chose positive", a déclaré Jacob Daniel Benzaquen, directeur culturel de la Communauté israélite de Barcelone .

"Il est essentiel de faire ce travail car, en général, la pertinence que le judaïsme avait et a à Barcelone et en Catalogne est largement inconnue, non seulement de la population de la ville mais aussi de la communauté."

Marcel Odina, directeur de Mozaika , un centre culturel juif hébergé à la Casa Adret, affirme que la communauté est en plein essor avec de nouveaux projets et expériences pour les visiteurs et les habitants chaque année.

Il a cité Sefer Barcelona , le festival de littérature juive, et Toldot , une foire alimentaire qui s'inspire de diverses traditions culinaires juives, comme exemples.

«Nous observons beaucoup de touristes, étrangers et locaux, qui sont étonnés par le dynamisme juif des jeunes actifs dans la communauté, travaillant sur des projets et ayant une vie culturelle florissante à Barcelone. Cela est également vrai parmi les Barcelonais non juifs, qui croient que le judaïsme et les juifs sont un phénomène médiéval ; une tribu ancestrale qui existait autrefois », a-t-il déclaré.

L'expérience culinaire casher de Xerta est peut-être l'exemple le plus marquant de la vie juive contemporaine à être présenté pour la première fois aux foules de touristes venant en Espagne cet été.

Le restaurant, qui a obtenu sa certification casher pendant la pandémie, rejoint les trois restaurants certifiés casher de Barcelone ainsi qu'une poignée de traiteurs et de centres Chabad servant des repas casher. Contrairement à ces restaurants, qui servent une cuisine traditionnelle juive et israélienne, Xerta propose un menu qui reflète la cuisine locale de l'Èbre.

Le restaurant a servi ses spécialités - qui comprennent des plats comme la crème d'artichaut avec du poisson mariné - lors d'événements juifs locaux au cours des deux dernières années. Désormais, ses opérateurs – et les responsables de la ville – espèrent que les touristes la verront comme mettant Barcelone sur la carte en tant que destination juive florissante également.

"Un élément qui a souvent été déformé dans le récit touristique est la représentation de villes comme Barcelone ou Gérone comme ayant un riche héritage juif, mais tout comme une histoire passée", a déclaré Sorenssen.

"La communauté juive de Barcelone est ici depuis plus d'un siècle, et cet héritage du XXe siècle est à la fois fascinant et passionnant, et il devrait être partagé avec le grand public."

Acteur juif : Harrison Ford et les forces supérieures qui dirigent sa carrière

Acteur juif : Harrison Ford et la main du destin

L'une des grandes icônes du cinéma a fêté ses 80 ans le 13 juillet.
Indiana Jones alias Harrison Ford n'a jamais voulu être acteur et même à ses débuts il s'est vite rendu compte que ce n'était pas un métier pour lui.
Un enchaînement extraordinaire d'événements entre 1976 et 1981, et la main du destin ont fait de lui la star que l'on connaît aujourd'hui.

Les années 60 un peu folles sont sur le point de céder leur place aux années 70 beaucoup plus sombres. Harrison Ford en a assez des utopies et décide, à ce moment là ,de trouver un "job de grand". Sa personnalité mature et sombre pour son âge, lui font comprendre qu'il doit mettre ses fantasmes de côté et passer aux choses sérieuses.

Cinq ans plus tôt, il avait quitté sa ville natale de Chicago pour Los Angeles, espérant trouver un rôle d'animateur de radio. Il n'a jamais aspiré à plus que ça : des sketches, des boulots décents avec un salaire modeste qui aiderait à subvenir aux besoins de sa famille.

Le fait qu'il soit devenu l'acteur, que l'on connaît, est une pure coïncidence. Bien qu'il soit né d'une mère elle-même chroniqueuse de radio et d'un père qui a tenté sa chance dans le domaine, le métier ne l'a jamais attiré.

Ce motif deviendra un élément saillant de l'une des histoires les plus étonnantes de l'industrie du divertissement : un homme qui est entraîné comme à contrecœur par des forces supérieures dans une carrière d'icône culturelle.

La première rencontre entre cette force mythique et Harrison Ford a eu lieu au Ripon College dans le Wisconsin, où il a étudié..

En fin, étudié " est un grand mot, car en tant qu'étudiant en littérature et philosophie anglaises, il était surtout connu pour ses échecs., sa moyenne était si basse qu'elle risquait purement et simplement de le faire renvoyer du collège. Il avait besoin d'une solution rapide, il décida d'ajouter à ses matières,un cours de théâtre . Premier signe du destin.

Il ne s'était jamais produit sur scène, et il ne lui est pas non plus venu à l'esprit qu'assister à ce cours l'exigerait. Il espérait pouvoir obtenir une bonne note facilement grâce à la mémorisation de pièces de théâtre et en même temps rencontrer des filles. Ce n'est que plus tard ,qu'il réalisa l'impact de ce choix à première vue anodin.

Quand il pris compris l'enjeu d'un cours de théâtre, au lieu de s'enfuir, il décide de relever le défi et de faire face à son tract.
Il était cynique et critique, la plupart des gens de son âge lui semblaient frivoles ou ennuyeux.
Le département a d'abord présenté Harrison Ford à une communauté de personnes dont les compétences l'ont mis au défi de travailler ensemble.

Il a trouvé une grande satisfaction dans la collaboration de la narration, dans le fait que chacun d'eux est essentiel à l'autre pour réussir l'objectif commun , celui de créer un lien émotionnel avec le spectateur.

C'est une compréhension formative qui l'influence fortement.
Alors que ses camarades de classe ont obtenu leur diplôme et ont commencé la vraie vie dans de vraies carrières, Harrison prévoyait d'être comédien et d'en faire son gagne pain.

Des années plus tard, il raconta que sa plus grande peur était d'être assis au bureau et de faire la même chose encore et encore jusqu'à la fin de ses jours.

Mais par chance, les forces du destin lui ont arrangé une autre destinée, considérés par beaucoup, comme l'apogée de toute une vie.

Son déménagement à Los Angeles après l'obtention de son diplôme était normal. C'est là que les acteurs sont venus à la recherche d'un emploi.

Le destin est encore une fois de plus intervenu en sa faveur et tandis que d'autres ont passé des années à laver la vaisselle et à nettoyer en prévision du coup de téléphone tant espéré qui allait changer leur vie, lui a été embauché en quelques mois.

Mais ce gagne-pain impliquait un style de vie complètement différent de celui qu'il avait imaginé.

En 1964, la ville est dominée par le "système des studios", qui touche bientôt à sa fin.

Dans ce cadre, les grands studios d'Hollywood dominaient toute la chaîne de production : ils produisaient les films, les distribuaient sur les réseaux de cinéma qu'ils possédaient et faisaient signer contrats draconiens de sept ans pour les acteurs et autres professionnels de l'industrie.

En tant qu'entrepreneur pour Columbia Studios, Harrison Ford percevait 150 $ par semaine pour une carrière dédiait aux studios durant 7 ans!
Il devait "couper les cheveux à la Elvis", porter un costume et une cravate et même au début changer son nom en "moins prétentieux que Harrison Ford"

Déterminé alors à combattre toutes les absurdités émanant de la direction, le comédien en herbe s'est présenté le lendemain matin avec une alternative inégalée et bien à sa manière.

Il a suggéré que son nom de scène soit Kurt Affair un nom si absurde que les dirigeants ont rapidement convenu que Harrison Ford était finalement bien mieux !

En tant que comédien sous contrat, il a été envoyé pour remplir de petits rôles, des rôles qui n'incluaient ni texte ni crédit.

Alors qu'il était déjà crédité, il est apparu sous le nom de Harrison Jay Ford, afin de ne pas le confondre avec la star du cinéma muet Harrison Ford, soit dit en passant, lui-même n'était pas du tout au courant de l'existence de cette star du cinéma muet, jusqu'à ce qu'il tombe sur son étoile sur l'Avenue des Stars à Hollywood.

Cette vie avec des rôles sans importance dans des séries télévisées oubliées et des films inconnus, l'a conduit au même sentiment de dégoût qu'auparavant avant de se lancer dans cette voie.

Il est apparu en tant qu'agent du FBI dans trois séries différentes sans que personne ne s'en aperçoive. Le fait qu'il ressemblait à une star de cinéma le faisait ressembler à tous ces personnages que l'on voyait à l'écran, ce qui le rendait banal.

Il était marié (à sa première femme, Mary Mercordet) avec deux jeunes enfants et comprenait de plus en plus que ses talents d'acteur ne lui permettraient pas de subvenir aux besoins de sa famille.

En 1969, il a annoncé sa démission aux chefs de la Colombie et a ouvert une nouvelle entreprise en tant que menuisier. Ici, en toute logique, l'histoire devait se terminer.

Nous avons tous rêvé d'être célèbres et riches, jusqu'à ce que nous acceptions la réalité et que nous nous adaptons au gabarit de la vie.
Mais au-dessus de Ford, comme mentionné, d'autres forces planent, et elles veilleront à ce que ce changement de carrière aléatoire rencontre une opportunité unique.

La vérité est que Ford n'avait aucune formation en menuiserie.
Après avoir acheté une maison en ruine dans les collines d'Hollywood et n'ayant pas les moyens de payer qui que ce soit pour la rénover. Il a commencé à accumuler des outils et à lire des livres sur la rénovation mais les connaissances pratiques sont venues de son père.

John William "Christopher" Ford lui-même rêvait d'une autre vie, mais le destin était moins accessible dans son cas. Son père (le grand-père de Harrison Ford) était un acteur de Woodville, un groupe itinérant d'acteurs et d'artistes identifié dans la période du début du XXe siècle.
Il est mort jeune , laissant derrière lui une femme qui n'a pas réussi à s'occuper de ses enfants.

C'est ainsi que John Ford s'est retrouvé à rouler parmi les orphelinats catholiques où s'est construit son caractère dur et tranquille.

Au début des années 1940, juste avant que la Seconde Guerre mondiale n'atteigne les frontières des États-Unis, il rencontre à Chicago l'actrice de radio juive Dorothy Needleman, dont les parents ont immigré en Amérique depuis la ville de Minsk en Biélorussie - et les deux se marient. En 1942, leur fils aîné, Harrison, est né.

Directeur de publicité irlandais-catholique et actrice juive cette connexion étonnante entre ses parents a fait de Ford l'une de ses plus grandes citations de tous les temps, lorsqu'il est apparu dans le "Game Studio" en 2000 : "En tant qu'homme je me suis toujours senti irlandais, en tant qu'acteur,je me suis toujours sentis juif"

Son père, a inculqué à son fils les valeurs d'un travail manuel décent et une attention méticuleuse aux détails. Les deux ont travaillé ensemble dans le sous-sol de leur maison à Chicago, le jeune Harrison apprenant de son père comment couper des poutres en bois en ligne droite et comment les relier à des structures qui dureraient longtemps.

Après avoir rénové avec succès sa maison, Harrison Ford a rencontré un ami qui a été ingénieur du son pour le géant brésilien du jazz, Sergio Mendez.

L'ami lui a dit que Mendez souhaitait créer son propre studio d'enregistrement dans l'arrière-cour de sa maison dans le quartier Encino de la vallée de San Fernando, en Californie.
Harrison Ford s'est empressé de prendre le projet, Mendez n'a jamais pris la peine de vérifier l'historique de travail du jeune menuisier et lui a confié un projet coûtant cent mille dollars.
Le pari risqué a payé.
Lors de l'avant première de "Star Wars Le Réveil de la Force" en 2015, Sergio Mendez a rappelé le travail impressionnant qu'avait pour lui alors le jeune charpentier 40 ans plus tôt.

Le succès de la création du studio de Sergio Mendez a fait de Harrison Ford presque instantanément un "charpentier de célébrités".

Il a rénové la maison de l'écrivain Joan Didion à Malibu, a travaillé pour le réalisateur Richard Fleischer ("20 000 Miles Underwater") et le producteur de musique Richard Perry.
Sa réputation de professionnel qualifié le précédait.

Mais il y a ceux aussi, qui n'étaient pas d'accord sur la qualité de son travail de menuisier exceptionnel.
Dans ses mémoires, le scénariste John Gregory Dunn, décrit que les travaux dans sa maison devaient durer deux mois, mais ont en réalité ont duré six mois, et que l'entrepreneur (Harrison Ford) a dépassé le budget de 4 000 dollars qui lui avait été accordé. "Je l'ai viré", a écrit Dunn, "c'était un acteur au chômage et son "équipe" a ramifié beaucoup de cocaïne."

Dans les mémoires de Babitz, Michelle Phillips, chanteuse de The Mamas & The Papas, est citée comme ayant été choquée de découvrir Ford à l'écran dans "Star Wars".
Elle le connaissait comme son marchand d'herbe.
Et s'il y a déjà des citations du livre de Babitz (qui fut pendant une courte période la compagne de Harrison Ford), il y en a une dans laquelle elle prétend que l'acteur a de l'endurance.. "Harrison aurait pu coucher avec neuf femmes en une nuit. C'est difficile d'aimer neuf personnes"a écrit Babich

Que vous obteniez la version de Ford selon laquelle la menuiserie était pour lui une continuation directe du travail d'acteur, avec un travail méthodique de pose des fondations de bas en haut, ou celle d'une plate-forme de réjouissances et de trafic de drogue - le lien entre les forces du destin et le nouvelle profession est indéniable.

L'argent qu'il gagnait en tant que charpentier lui permettait de continuer à jouer les quelques rôles qu'il avait choisis.

C'est à cette époque qu'il a rencontré Fred Ross, un ancien acteur et casting raté qui a connecté Harrison Ford à un jeune réalisateur nommé George Lucas. Cette connaissance a donné à Harrison Ford son rôle décisif dans American Graffiti en 1973.

Bien qu'il s'agisse d'un rôle assez secondaire, Ford s'est bien intégré au groupe de jeunes qui sortent pour célébrer l'obtention de leur diplôme lors d'une nuit orageuse de débauche à Modesto, en Californie.

C'était aussi la première fois qu'il sentait que le réalisateur écoutait son point de vue et lui permettait d'influencer la partie de l'histoire dont il était responsable..

Hormis l'immense succès commercial d'American Graffiti - un budget de 770 000 dollars qui a rapporté 140 millions de dollars de bénéfices - le destin a continué à travailler pour Harrison Ford.
Alors que son chemin et celui de Lucas se sont séparés pendant une courte période, le producteur "American Graffiti" Francis Ford Coppola a été impressionné.

En 1974 on lui confie un petit rôle dans le film "The Conversation" et quelques années plus tard il l'emmènera avec lui pour produire un des films les plus fous Apocalypse Now". Mais les forces supérieures continuaient à veiller sur lui.

En 1976, Ford Coppola demande une faveur à l'acteur celle d'installer une porte complexe dans ses bureaux des 20th Century Fox Studios.

Harrison Ford n'a pas été le premier à être approché par le réalisateur, mais aucun des professionnels précédents n'a pu faire le travail comme il le souhaitait. Harrison Ford accepta à une condition, que les travaux soient exécutés de nuit.

La raison pratique de cette condition était d'éviter que les gens entrent et sortent du bureau et interfèrent dans le déroulement du travail, mais la véritable raison était que Harrison Ford ne voulait pas non plus se heurter à d'autres acteurs et personnalités de l'industrie.

Ce sont eux qui ont réussi dans l'industrie du divertissement et c'est lui qui a construit studios ou des portes pour gagner sa vie.

À l'époque, Ford Coppola a autorisé Lucas à utiliser le bureau d'audition pour son nouveau film - un fantasme d'aventure spatiale appelé Star Wars.
Lucas voulait du sang neuf et a informé l'équipe de production qu'il n'était pas intéressé à caster pour des acteurs qui sont apparus dans "American Graffiti"...

Mais en ce petit matin, l'exception est arrivée.

Ross s'est tourné vers Ford et lui a demandé s'il accepterait de les aider à auditionner et à lire les textes des autres acteurs, pour permettre aux candidats de lui répondre.

Harrison Ford a accepté. S'il n'y avait pas eu cette porte à faire, il n'aurait jamais été considéré pour le poste.

Environ 300 acteurs différents ont tenté d'être acceptés pour le rôle du charmant Pilote/ passeur Han Solo, et ils l'ont tous fait avec l'aide de Harrison Ford. Aucun d'entre eux n'a réussi à impressionner.

À un moment donné, sans aucune cérémonie spéciale, Ross et Lucas ont informé Ford qu'il jouerait le rôle.
Le petit budget approuvé avec beaucoup de difficulté par les dirigeants du studio Fox sceptiques quant au projet lui a permis un salaire plutôt modeste mais Harrison, Ford a sauté sur l'occasion.
L'un des rôles emblématiques de l'histoire du cinéma lui a été attribué par défaut, et il était l'une des seules personnes de la production à croire que le film pourrait réussir.

Tout au long de sa carrière, Harrison Ford a été connu comme un interviewé peu attrayant. Le caractère rigide du Midwest combiné à l'aversion pour le superficiel qu'il a hérité de son père, en fait une personnalité que les journalistes avides de détails croustillants préfèrent éviter.

Sa personnalité a largement participé à l'incroyable succès de "Star Wars", qui a fait de lui l'un d'un acteur anonyme en une star identifiée partout où il passe.

Contrairement à de nombreuses autres stars qui se plaignent de l'attention mais s'en nourrissent, Harrison Ford la vit en réalité comme un traumatisme.
Moins pour lui-même et plus pour sa famille. Il a essayé de protéger la qualité de vie de ses enfants par tous les moyens et pour lui l'anonymat était le meilleur moyen.

La carapace et le caractère colérique de Harrison Ford font partie de ce mécanisme, et comme son personnage Han Solo, il cache un grand cœur et un amour pour les plus vulnérables.

La vérité est que Harrison Ford aime, réellement, le jeu du chat et de la souris avec les journalistes, cacher son jeu et laisser entrer l'autre dans son piège, mais ceux qui n'ont pas peur de lui parviennent à tirer de belles histoires de lui.

Mais un élément obscurcit toutefois l'image chevaleresque de Harrison Ford à Hollywood.
Décrit dans le livre de Carrie Fisher dans son livre The Princess Diarist , basé sur les journaux qu'elle a tenus durant le tournage de Star Wars .

Selon le témoignage de Carrie Fisher, elle était une jeune fille de 19 ans naïve et peu sûre d'elle lorsqu'elle a été entraînée dans une liaison avec Harrison Ford alors marié.

Peu de temps avant, elle est devenue dépendante de l'alcool, ce qui, des années plus tard, s'est avéré être un moyen de faire face à un trouble bipolaire qui l'avait accompagnée tout au long de sa vie.

La relation entre les deux a été gardée secrète, Harrison Ford sur le plateau faisant de son mieux pour éviter de la rencontrer, une réaction que la jeune Carrie a décrite comme un véritable déchirement pour elle.

La relation intime a duré environ trois mois et dans les dernières interviews de sa vie, Carrie Fischer l'a traité, comme d'habitude, avec humour et légèreté.

Les deux sont devenus de bons amis à l'âge adulte et Harrison Ford a témoigné à quel point il appréciait et aimait Carrie Fisher, mais qu'il l'ait admis ou non, la révélation de l'histoire l'a blessé. Depuis la publication du livre, il a refusé de le commenter.

Un personnage que Harrison Ford appréciait beaucoup était celui de l'archéologue et aventurier Indiana Jones, mais cette fois encore, le rôle ne lui était pas du tout destiné.

Lucas et son bon ami Steven Spielberg, qui ont réalisé le film, ont examiné un certain nombre d'acteurs pour le rôle principal. Parmi eux : Jack Nicholson, Bill Marie, Nick Nolte, Cheby Chase et Steve Martin.

Finalement, ils ont décidé de choisir Tom Beet, qui a fait une excellente audition. Il n'y avait qu'un seul problème : Beet s'est déjà engagé auprès de CBS pour le rôle principal dans "Magnum, un détective privé".

Bien que la série ait lancé la carrière de Beet, cela l'a empêché de devenir une star beaucoup plus grande.
Face à un planning serré, Spielberg a persuadé Lucas de choisir finalement Harrison Ford pour le rôle principal.
Ainsi, en moins de cinq ans, Harrison Ford est devenu par défaut la vedette d'une deuxième série de films emblématiques.

Suite à des traumatismes passés, il a tenu à ancrer dans son contrat,cette fois, le droit de réécrire des scènes qui ne correspondraient pas à sa vision du monde.

Pour exemple, dans l'un des moments forts de "L'Empire contre-attaque", Leah se tourne vers Hahn après près deux films de relations amour-haine lui avoue : "Je t'aime".
Le pilote / passeur était censé répondre "Je t'aime aussi", mais même après de nombreux reprises de la scène, la scène n'a pas atteint le résultat émotionnel que Lucas visait.

Harrison Ford n'aimait pas le dialogue et pensait que c'était complètement le contraire de tout ce que représente le personnage de Han. Il s'est alors demandé quelle serait la dernière chose qu'une femme voudrait entendre dans un tel cas.

Ainsi, dans la prise suivante, il a simplement répondu froidement à Carrie Fisher: "Je sais."
Lucas, comme prévu, a détesté cette version.
Lors de la projection du film, la réaction du public lui apprend que Ford avait raison, et l'une des lignes emblématiques du cinéma est née avec Harrison Ford et encore par hasard.

Harrison Ford a une fois de plus influencé un moment qui deviendra l'un des plus mémorables du cinéma moderne.

Pendant le tournage en Tunisie, de nombreux membres du personnel de production - dont Harrison Ford - ont souffert de dysenterie. La maladie a épuisé harrison Ford, qui ne supportait plus les longues scènes;
Le scénario comprenait un long duel de Jones avec un guerrier arabe, qui est un artiste de l'utilisation de l'épée.

Celui qui incarnait le personnage était un artiste martial britannique, pour qui c'était l'occasion de briller aux côtés de Harrison Ford. Épuisé et faible, Ford a proposé à Spielberg un moyen de raccourcir la scène en fonction du caractère impatient de Jones en lui tirant dessus.

Quelques mois ont passé et le karma de Harrison Ford continue de fonctionner comme sur des roulettes.

Le réalisateur Ridley Scott et le producteur artistique Scott Hinds ont compilé pendant des mois un scénario et des illustrations, basés sur une nouvelle du célèbre écrivain MDA Philip K. Dick, sur une enquête policière qui se déroule 40 ans dans le futur, ce qui ne fonctionne jamais pour le grand écran. Cette fois aussi, les objectifs du rôle principal étaient différents : d'abord Robert Mitchum puis Dustin Hoffman.

Alors que les deux stars traînaient des pieds dans le processus de casting, la petite amie de Scott à l'époque, l'actrice Barbara Hershey, a évoqué le nom de Harrison Ford.
Le réalisateur n'était pas convaincu que Harrison Ford soit capable de porter un grand film sur son dos.

Peu de temps après, Scott a été invité par Steven Spielberg à voir le tournage de "A la recherche de l'arche perdue" à Londres. Quelques minutes passées à regarder Harrison Ford ont fait réaliser à Scott qu'il avait tort.

L'homme qui a pris sa retraite d'acteur cinq ans plus tôt pour gagner sa vie dans la menuiserie s'est vu confier un autre rôle qui deviendra un classique du cinéma.

Rien dans la production de "Blade Runner" ne laissait pas présager un succès à long terme.
Le tournage s'est déroulé sous une pluie torrentielle la nuit pendant deux mois, ce que Ford a décrit comme le décor le plus difficile qu'il ait jamais connu.

Mais les conditions difficiles n'étaient que le début.

Bientôt, la star et le réalisateur ont commencé à s'affronter sur son interprétation du film : Descartes (le détective, le fils du personnage de Ford) est-il un humain ou un androïde de type humain ?
La nature énigmatique du film laissait l'interprétation ouverte, mais les chefs de Warner Studios craignaient que la nature mystérieuse aliène les téléspectateurs potentiels et les frustrent.

Harrison Ford a été obligé d'enregistrer une narration qui accompagnerait le film et s'assurerait de le faire comprendre aux téléspectateurs.
Il détestait visiblement l'idée.
Avec un immense dégoût, Harrison Ford a enregistré une narration monotone sans aucun charisme, espérant que ce serait la meilleure façon de faire abandonner l'idée. Il s'est trompé. Le film est sorti avec la bande originale monotone, et a été un échec.

La décision de sortir le film sans la narration en off a finalement sauvé le film.

Les versions supplémentaires qui sortiront au fil des ans ajouteront de plus en plus de sections qui ont été supprimées sous la pression du studio, mais déjà le remake "Blade Runner" est devenu un succès discret parmi les fans de MDA - Y compris une suite en 2017, mettant en vedette Harrison Ford. Mais la star et le réalisateur ne sont toujours pas d'accord à ce jour sur l'interprétation de la fin du film.

Cette histoire, qui ne couvre que cinq ans de la formidable carrière de Ford, est incapable de contenir l'ampleur de son énorme impact et de son succès sur l'industrie du divertissement.

Dans les décennies à venir,il pourra décider de ce qu'il veut, ranger à nouveau ses outils d'acteur, pour devenir à nouveau menuisier mai quoiqu'il fasse les forces du destin seront le diriger.
Ne dit- on " L'homme fait des projets et Dieu rit."

Après deux accidents terrifiants qui ne se sont soldés par des fractures et des blessures superficielles. Il est devenu un militant écologiste influent et a contribué une partie importante de son domaine à la conservation de la nature. Chacune de ces histoires peut contenir des histoires séparées chargées d'histoires Ford.

Pas plus tard qu'il y a deux jours, le 13 juillet, Harrison Ford a fêté ses 80 ans, et même aujourd'hui, il continue de s'opposer farouchement au style de vie hollywoodien.

Il vit avec sa famille dans une ferme du Wyoming, dans un style qui rappelle beaucoup celui de John Dutton dans "Yellowstone" .

Depuis plus de 50 ans d'exploitation, les films dans lesquels il a joué ont fait gagner plus neuf milliards de dollars aux producteurs, ce qui le place au septième rang du classement des acteurs les plus rentables de tous les temps.

Il a joué aux côtés des grands acteurs d'Hollywood et sous certains des réalisateurs légendaires.Et tout cela sans un parcours académique.

. "Nous nous réunissons, nous faisons notre journée de travail, chacun apporte sa part - puis nous rentrons chez nous et revenons le lendemain pour encore essayer de faire une nouvelle journée de travail", a-t-il décrit avec sa sécheresse typique son métier d'acteur.

Il a toujours vu dans le métier d'acteur un gagne-pain, et s'il ne s'entendait pas avec les réalisateurs, pas de problème, il lui reste toujours la menuiserie.

Désapprendre le sionisme aux Juifs ? L'utopie d'un groupe universitaire

Un groupe universitaire s'efforce d'amener les étudiants juifs à "désapprendre le sionisme".

Un petit groupe d'étudiants, de professeurs et d'anciens élèves de la City University of New York la CUNY prévoit de faire en sorte que la population juive de l'école « désapprenne le sionisme ».

La CUNY, qui a fait l'objet d'une récente audience du Conseil municipal de New York sur l'antisémitisme sur les campus universitaires, n'est pas étrangère aux activités anti-israéliennes et anti-juives.

Sa faculté de droit a approuvé une résolution visant à boycotter Israël et tout ce qui y est lié, invitant également Nerdeen Kiswani, qui a une histoire de rhétorique et d'actions anti-israéliennes comme conférencier au mois de mai.

Cependant, un groupe se faisant appeler NIONCUNY - actuellement composé de 32 signataires, dont sept étudiants et quatre délégués syndicaux - a publié une déclaration s'engageant à "créer des réseaux et des programmes au sein de la population juive CUNY pour remettre en question, critiquer et désapprendre le sionisme afin qu'ils puissent former leur propre Identité juive ».

La déclaration remet en question les liens entre le sionisme et le judaïsme, acceptés par la grande majorité des juifs, et les membres de la population CUNY qui la soutiennent.

« Nous nous opposons avec véhémence au mouvement sioniste au sein de la CUNY qui vise à criminaliser et à diaboliser les étudiants et les travailleurs palestiniens. De plus, nous nous opposons aux entités sionistes libérales qui se classent à tort comme antisionistes alors qu'elles font l'apologie du régime colonial des colons israéliens », lit-on dans la déclaration.

Il encourage également à approuver les boycotts contre "l'État colonial et d'apartheid d'Israël sans poser de questions et à soutenir tous les efforts pour l'établir au sein de la CUNY".

Jeffrey Lax, professeur de commerce juif orthodoxe au Kingsborough Community College de CUNY et fondateur de SAFE (Students and Faculty for Equality) CUNY, a déclaré à que le groupe NIONCUNY est petit, mais représente quelque chose de dangereux.

"Je suis convaincu que le groupe n'est pas représentatif de l'écrasante majorité des Juifs à la CUNY ou dans le monde, mais, bien sûr, je suis inquiet parce que c'est cette vision radicale et militante qui a causé des problèmes à tant de personnes." a-t-il dit.

Jeffrey Lax a déclaré qu'il est particulièrement troublant que quatre signataires de l'engagement soient des délégués du Congrès du personnel professionnel (PSC) de CUNY, le syndicat qui représente 30 000 professeurs et membres du personnel de CUNY.

"Ce n'est pas seulement émotionnel. Cela devient un problème avec la négociation. L'université a admis [lors de l'audience du conseil municipal] qu'elle savait qu'il y avait un problème d'antisémitisme et antisioniste alors comment travailler dans notre unité de négociation?C'est un gros problème professionnel." a-t-il ajouté.

« Imaginez dire que vous êtes anti-noir dans une université avec des milliers d'étudiants noirs. C'est dégoûtant », a déclaré Jeffrey Lax, ajoutant qu'il avait démissionné du syndicat, bien qu'ils le représentent toujours légalement dans la négociation du recrutement.

NIONCUNY a également reçu l'approbation de la Ligue des jeunes communistes de CUNY.

Les signataires se sont engagés à « encourager l'accueil de professionnels juifs antisionistes à venir parler sur les campus de la CUNY pour montrer aux jeunes adultes juifs que le sionisme n'est pas la seule voie et que depuis que le sionisme existe, l'antisionisme a raison. .”

Le groupe appelle également à une approbation « sans réserve » du BDS et à s'opposer à la définition de travail de l'antisémitisme de l'Alliance internationale pour la mémoire de l'Holocauste (IHRA) largement acceptée.

Une pause sieste est prévue dans le programme de Joe Biden en Israël

Le programme du président Joe Biden pour son voyage de deux jours en Israël comprend une longue sieste jeudi, a déclaré un journaliste israélien.

"Dans le programme officiel de Biden pour jeudi, environ deux heures sont actuellement allouées pour une sieste l'après-midi", a écrit Amichai Stein, du radiodiffuseur public Kan, sur Twitter.

Son tweet était accompagné d'une image du président semblant faire une sieste lors de la Conférence des Nations Unies sur le changement climatique en novembre dernier.

La nouvelle survient après un rapport du New York Times dimanche disant que la Maison Blanche avait séparé les voyages de Biden en Europe et au Moyen-Orient de quelques semaines en raison de craintes de surcharger le président âgé.

Biden devait initialement se rendre directement en Israël et en Arabie saoudite après son voyage d'une semaine en Allemagne et en Espagne à la fin du mois dernier, mais la seconde moitié du voyage a été reportée à cette semaine.

La Maison Blanche serait désireuse de remporter une victoire en politique étrangère publique lors du voyage au Moyen-Orient pour renforcer le soutien au président, dans un contexte de baisse des cotes de popularité avant les mi-mandat.

Les États-Unis ont présenté cette visite comme un moyen de promouvoir la paix dans la région en faisant un pas de plus vers la normalisation des relations entre Israël et l'Arabie saoudite. les semaines supplémentaires entre les deux voyages ont également permis de nouvelles négociations à huis clos entre les deux alliés américains.

À 79 ans, Biden est le président le plus âgé des États-Unis ; il a un an de plus que l'ancien président Ronald Reagan après la fin de ses deux mandats.

L'année dernière, le médecin de Biden a noté que sa marche était "sensiblement plus rigide et moins fluide". Le mois dernier, il a trébuché en montant à bord d'Air Force One.

Le président a également trébuché dans son discours, la dernière gaffe s'étant produite mercredi depuis le tarmac de l'aéroport Ben Gourion d'Israël, lorsqu'il a appelé le monde à se souvenir de la "vérité et de l'honneur de l'Holocauste". Il a rapidement remarqué le glissement et s'est corrigé pour dire "horreur".

Il a appelé son adjoint « Président Harris » à plusieurs reprises et a fait référence aux « Iraniens » au lieu des « Ukrainiens ».

innovation israélienne : des drones intelligents et autonomes

Une start-up israélienne va promouvoir des "drones intelligents" autonomes

Wonder Robotics a obtenu 4 millions de dollars pour promouvoir des drones capables d'effectuer des livraisons commerciales autopilotées.

Cette start-up israélienne s'engage à révolutionner la technologie des drones, avec des innovations des drones sans pilote qui pourraient changer la façon dont les colis des consommateurs seront livrés.

Cette semaine, Wonder Robotics, une société de technologie de drones basée à Hod HaSharon, en Israël, a annoncé la clôture d'une levée de fonds de 4 millions de dollars menée par Elron Ventures, en collaboration avec Besadno Investment Group.

Le financement aidera l'entreprise à promouvoir son système WonderLand, dont Wonder Robotics se vante de pouvoir convertir n'importe quel drone en un véhicule autonome à atterrissage automatique.

Alors que les drones ont été envisagés pour la livraison commerciale de colis, leur utilisation a jusqu'à présent été limitée par les limites technologiques des drones autonomes, en particulier lors des atterrissages.

La technologie d'exploitation des drones au-delà de la ligne de visée visuelle (BVLOS) n'est pas possible,ce qui entrave la capacité à fournir des vols de drones sûrs et autonomes, ce qui rend la commercialisation des drones coûteuse et non évolutive.

Le système WonderLand vise à assurer des vols autonomes précis et sûrs en dégageant les zones d'atterrissage en temps réel, permettant des atterrissages d'urgence autonomes, dans des sites non préparés, non cartographiés et sans surveillance, le tout sans pilotes humains pour diriger le drone

Wonder Robotics affirme que la couche de sécurité intelligente du système comprend une décollage verticale et un atterrissage de précision robuste, permettant la sécurité du drone.

Dans les environnements urbains, cela peut empêcher les collisions avec les personnes et les obstacles naturels et infrastructure tels que les arbres, les câbles, les bâtiments et d'autres facteurs environnementaux dynamiques.

« Nous sommes ravis de participer à la révolution des drones, en nous associant à des acteurs majeurs de l'industrie qui tirent parti de notre technologie pour lancer leurs opérations commerciales multi-drones », a déclaré Idan Shimon, co-fondateur et PDG de Wonder Robotics.

La technologie vise principalement à permettre l'utilisation généralisée des drones pour la livraison commerciale de colis, mais pourrait également avoir des applications pour l'inspection des infrastructures, la cartographie et la mobilité urbaine avancée pour les personnes.

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