Le Festival international de marionnettes se déroule du 13 au 16 août dans divers endroits de Jérusalem. Le festival comprend des activités pour adultes et enfants de tous âges.

Après le Festival des Legos, place à celui des marionnettes. Pour ses 27 ans, le Festival international de marionnettes de Jérusalem, qui se déroule du 13 au 16 août, accueille des artistes locaux et internationaux. Organisé par Train Theatre, 29 productions de marionnettes israéliennes et six spectacles internationaux de France, de Pologne et d’Allemagne se présenteront cette année.

Les enfants seront les plus gâtés durant le Festival. Parmi les productions, il y a « La fée du massepain », « Très petit manteau », ou bien « Sur trois pandas et un or ». Une occasion pour chacun de se réunir en famille et passer un moment de convivialité.

Les marionnettes sont bien plus qu'une simple animation. Il s’agit d’engager un langage et une réflexion culturels entre des artistes et un public ne parlant pas forcément la même langue. Une autre manière d'aborder les relations internationales, et l'occasion de découvrir que certains langages et certaines émotions sont universels.

Ashes relate l'histoire d'un pyromane qui met le feu à des bâtiments dans un village norvégien, à travers un documentaire.

Mais le Festival n'est pas que pour les enfants, les adultes auront eux aussi droit à leurs spectacles. Ashes, l’une des plus grandes pièces mondiales de marionnettes, sera à l’honneur et se jouera ce lundi 13 août. Créé par le dramaturge norvégien Yngvild Aspeli, Ashes utilise des marionnettes hyper réalistes pour raconter l'histoire d'un écrivain qui documente un pyromane qui met le feu à des bâtiments dans un village norvégien voisin. La pièce est basée sur le livre « Before I Burn » (avant je brûle). Écrit par le romancier norvégien Gaute Heivoll, le livre s’inspire des actes d’un incendiaire en Norvège dans les années 1970.

Ashes est une pièce bien à part. Elle combine des acteurs humains et des marionnettes très réalistes, brouillant les lignes entre le réel et le factice. « Cette ambiguïté suscite plus d’émotion chez le public. Les marionnettes peuvent être aussi réalistes que les êtres humains, simplement dans la manière de les manipuler, c’est cela qui les rend encore plus magiques », a déclaré l’un des acteurs.

Pour Viktor Lukawski, acteur et marionnettiste, le théâtre de marionnettes est souvent plus efficace pour raconter les histoires. « Le royaume de la marionnette » offre un panel de possibilité plus large qu’un acteur humain.

Les marionnettes sont tellement réalistes que le public est brouillé entre le réel et le fictif.

Les marionnettes que pour les enfants ? Une erreur selon lui. « C’est une mauvaise caractérisation du véritable métier de marionnettiste. La joie de manipuler des jouets ou des objets est quelque chose d’inné que nous avons tous depuis l'enfance. Il s’agit de donner un aspect adulte pour apporter une autre vision à la chose. »

Mais marionnettiste est un métier qui s’apprend. Lukawski, a passé les six dernières années de sa carrière à apprendre à manipuler les marionnettes, mais également à s’imprégner d’elles. Dorénavant, il est capable de canaliser ses émotions dans les mouvements des marionnettes.

« Une partie de chacun au fond de nous veut se connecter émotionnellement à des objets, comme l'animation. Cela explique pourquoi le théâtre de marionnettes fonctionne si bien et attire tant. Il y a une innocence qui existe dans ces objets, qui à mon avis, nous touche beaucoup plus profondément. »

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