Aujourd’hui s'ouvre au musée d’Israël une exposition intitulée « Picasso : en dehors des lignes ». 300 œuvres du peintre y seront présentées, rétrospective de 70 années de travail.

Parmi les œuvres exposées, certaines proviennent de la collection du musée d’Israël même, d’autres ont été prêtées par le Musée Picasso de Paris, le Musée Reina Sofia de Madrid et par le Museum of Modern Art (MoMA) à New York. Elles illustrent toutes les époques de la vie de Picasso, depuis le début de sa période bleue jusqu’à celles réalisées l’année précédant sa mort.

"Picasso est l'un des artistes les plus influents du 20e siècle, et nous avons souhaité créer une sorte de condensé artistique de ce siècle, avec tous ses bouleversements», a déclaré la commissaire de l'exposition Tanya Sirakovich. "La capacité du peintre à se renouveler et sa personnalité intrigante nous poussent à revenir vers lui encore et encore. Il a eu beaucoup de femmes et sa relation avec elles était très complexe, mais chaque femme était pour lui un nouveau départ et un nouveau style. Elles étaient ses muses et ont été à l’origine non seulement de grands changements dans son concept artistique, mais aussi dans sa technique. "

Le directeur du musée et la commissaire de l'exposition

Sirakovich poursuit : « Les œuvres sont classées par ordre chronologique. "L'exposition commence avec la période bleue, puis la rose puis le cubisme analytique et synthétique jusqu’à arriver au néo-classique - période durant laquelle Picasso s’est marié pour la première fois.  Puis l’exposition se déplace vers le surréalisme, vers les œuvres réalisées au cours de la guerre civile espagnole. Parmi les œuvres remarquables de l'exposition, on trouve « La jeune fille à la mandoline » de 1910, « Deux figures au bord de la mer » de 1932 et la « Femme qui pleure ».

A la question: « Comment caractériseriez-vous l’importance de Picasso pour le monde de l’art et ses particularités ? », Sirakovich a répondu : « "Je pense qu'il y a deux choses, et l'exposition met l'accent sur cela. Tout d'abord une tentative massive de se renouveler constamment, tant en terme de style qu’en terme de technique. La deuxième chose est sa formidable force créatrice qui n’a jamais cessé même dans ses dernières années. Jusqu’à la fin de sa vie, aussi longtemps qu’il été en mesure de tenir un pinceau, il a créé. La création était toute sa vie ".

Source : Israel Hayom